57 ilustraciones gatunas recrean secuencias de célebres películas de todos los tiempos. Clásicos del cine como Con la muerte en los talones, Casablanca (mejor dicho Gatablanca), Lo que el viento se llevó, Cantando bajo la lluvia (o ronroneando), El Gattino (El Padrino), Sonrisas y Legañas (Sonrisas y Lágrimas) o El Gato de Oz (El Mago de Oz)... Siempre desde una visión felina del mundo.

Susan Herbert es autodidacta y única en su especie. Ha creado cientos de obras en las que reproduce a gatos en situaciones humanas, como Cats Gallery of Art (1990), todo un fenómeno editorial. Con nueve libros a sus espaldas y millones de admiradores, se la considera la artista del gato. Es una de las autoras que forman la Colección Gatos de Lata de Sal, que reúne por vez primera los mejores libros ilustrados de gatos, de cualquier parte del mundo, para dejar huella en sus lectores.

Esta nueva colección del artista de fantasía best-seller Boris Vallejo nunca antes se ha publicado en forma de libro e incluye una rara selección del trabajo privado de Vallejo aún no publicado en ningún formato. El libro, profusamente ilustrado, hace revivir a las mujeres exóticas, a los hombres nervudos y a los mundos de fantasía del artista en más de 110 pinturas a todo color.

Hay imágenes de impresionantes mujeres aladas y hombres musculosos que luchan contra bestias feroces, así como extraños mundos alienígenas llenos de naves espaciales metálicas y ciudadanos coloridos. El reconocido autor de fantasía Nigel Suckling ofrece información sobre el trabajo de Vallejo con fascinantes e informativos subtítulos extendidos.

Entra en el increíble mundo de Alex Pardee, habitado por una inquietante colección de monstruos inadaptados y superhéroes improbables arrancados de las mismas pesadillas de la infancia. Esta nueva colección se amplía a su trabajo anterior, exhibido en Awful Homesick, para traernos una imagen más amplia de la magnitud de su genio retorcido y los temas oscuros que recorren todo su trabajo.

Sin embargo, entre las entrañas y las decapitaciones, las fauces abiertas de dientes afilados como navajas, apéndices improbables y masas carnosas supurantes, descubrimos una veta de bondad, de humanidad. Vemos niños pidiendo ayuda, ya que languidecen encerrados en las cámaras digestivas transparentes de horribles monstruos, como evidencia de una pérdida o un ansia de inocencia. Los grandes ojos miran infantiles como criaturas terroríficas que se abrazan con cariño y se apoyan mutuamente, brindando consuelo en su búsqueda de comunidad: inadaptados en un mundo donde solo se premia la normalidad.

Como artista, escritor y diseñador de vestuario estadounidense, Alex ha exhibido su arte reconocible en todo Estados Unidos y en el extranjero tanto en exposiciones individuales como grupales. Alex es un pionero en el arte transmedia, que aporta su estilo y estética únicos a todas las plataformas, incluidos numerosos créditos de director creativo para proyectos de música, animación y cine. En particular, las bandas The Used, In Flames y el artista de hip hop Cage, y para los proyectos de televisión/cine Chadam y Zack Synder's Sucker Punch, para los cuales creó arte para la película en sí y para el lanzamiento de la campaña de marketing.

En un paisaje extraterrestre post-apocalíptico, los cazas estelares caen en terreno desértico, los jinetes dino se posan, los oxidados caminantes de cangrejos se ciernen sobre el horizonte y los hombres trabajan con, o luchan contra, gigantescos robots de hierro. Tú controlas todo y el diseñador de producción de cine de ciencia ficción ganador de un Oscar Doug Chiang te dice cómo hacerlo. En esta versión revisada y actualizada de su libro best-seller, Mechanika, Chiang usa sus 25 años en la industria del cine para enseñarte las técnicas, herramientas y consejos para dibujar y pensar como un artista maestro de la ciencia ficción.

Dentro encontrarás las claves para un buen diseño, técnicas básicas de dibujo y reglas de perspectiva, cómo crear escenas convincentes de ciencia ficción inspiradas en películas, libros, cómics y juegos desde la conceptualización hasta la finalización, o muchos consejos y detalles sobre cómo usar Adobe Photoshop para diseñar, dibujar y mejorar sus creaciones, ¡incluidos los secretos del autor!

¡Aprende dibujo de uno de los artistas de ciencia ficción detrás de Star Wars, War of the Worlds y Terminator 2!

El libro está organizado cronológicamente; a lo largo de sus páginas podrás ser testigo de la historia gracias a ejemplos remotos, tales como "La reina de las hadas", de Edmund Spenser, autor de una visión épica y mitológica de Inglaterra dedicada a la reina Isabel II, hasta obras como "La máquina del tiempo" de H. G. Wells, en la que se mezclan elementos propios de la revolución industrial con otros de la fantasía gótica. Por otra parte, en la época moderna, la tecnología ha dado lugar a la jocosidad posmoderna de "Guía del Autoestopista Galáctico", de Douglas Adams, y a relatos en los que la humanidad se ha pervertido, como en "El cuento de la criada", de Margaret Atwood.

En este libro de 320 páginas de la escritora y editora Laura Miller transitaremos por lugares y geografías imposibles y que solo existieron en la imaginación de sus autores. Recorreremos China con los viajes del Rey Mono, la luna de la mano de Cyrano de Berjerac, los fondos marinos con Julio Verne, islas y mares repletos de piratas con Stevenson, mundos perdidos con Arthur Conan Doyle, la Tierra Media con J.R.R. Tolkien o las enigmáticas ciudades invisibles de Italo Calvino.