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Gatos De Película, de Susan Herbert

57 ilustraciones gatunas recrean secuencias de célebres películas de todos los tiempos. Clásicos del cine como Con la muerte en los talones, Casablanca (mejor dicho Gatablanca), Lo que el viento se llevó, Cantando bajo la lluvia (o ronroneando), El Gattino (El Padrino), Sonrisas y Legañas (Sonrisas y Lágrimas) o El Gato de Oz (El Mago de Oz)... Siempre desde una visión felina del mundo.

Susan Herbert es autodidacta y única en su especie. Ha creado cientos de obras en las que reproduce a gatos en situaciones humanas, como Cats Gallery of Art (1990), todo un fenómeno editorial. Con nueve libros a sus espaldas y millones de admiradores, se la considera la artista del gato. Es una de las autoras que forman la Colección Gatos de Lata de Sal, que reúne por vez primera los mejores libros ilustrados de gatos, de cualquier parte del mundo, para dejar huella en sus lectores.

Bernie Wrightson: Art and Designs for the Gang of Seven Animation Studio

Bernie Wrightson, dibujante de comics e ilustrador extraordinario, ha trabajado creando cómics, ilustraciones y diseños de concepto para películas. Su impresionante lista de trabajos incluye la creación de Swamp Thing, el Frankenstein de Mary Shelly ilustrado por él y, por supuesto, docenas de títulos de cómics.

El amplio trabajo de diseño de Wrightson para Gang of Seven Animation Studio, aunque conocido, nunca se ha documentado hasta ahora, con la creación de esta nueva monografía en profundidad que utiliza los archivos del estudio, dibujos conceptuales, hojas modelo y cientos de diseños para proyectos que incluyen Biker Mice From Mars, The Juice y Freak Show.

Toda la obra de arte en este libro, de 240 páginas en formato apaisado, ha sido escaneada directamente de la obra original para que los fans puedan saborear el genio de Wrightson de cerca. También se incluye un ensayo introductorio, una entrevista en profundidad y fotografías tomadas durante su periodo como asociado del estudio.

Dreams: The Art of Boris Vallejo

Esta nueva colección del artista de fantasía best-seller Boris Vallejo nunca antes se ha publicado en forma de libro e incluye una rara selección del trabajo privado de Vallejo aún no publicado en ningún formato. El libro, profusamente ilustrado, hace revivir a las mujeres exóticas, a los hombres nervudos y a los mundos de fantasía del artista en más de 110 pinturas a todo color.

Hay imágenes de impresionantes mujeres aladas y hombres musculosos que luchan contra bestias feroces, así como extraños mundos alienígenas llenos de naves espaciales metálicas y ciudadanos coloridos. El reconocido autor de fantasía Nigel Suckling ofrece información sobre el trabajo de Vallejo con fascinantes e informativos subtítulos extendidos.

Mirage, de Boris Vallejo

Este libro contiene una cantidad de obras a todo color, compensadas por poesía, y una cantidad de dibujos a lápiz compensados ​​por discusiones más fundamentales. Esta es una pequeña metáfora, creo que para el proceso: los dibujos a lápiz son incompletos, a menudo solo representan figuras, son los fundamentos en los que se basa la obra final. Sin embargo, a menudo encuentras calidez y humanidad en los dibujos a lápiz en mayor medida que en las pinturas a todo color.

Lo segundo que debe decirse acerca de las pinturas a todo color es que muestran una excelente composición, y que el trabajo completado se convierte en algo más que la suma de sus elementos. Las obras oscilan entre los que representan fantasía absoluta y aquellos que yuxtaponen fantasías etéreas con una forma humana más concreta. Boris Vallejo es un maestro sin igual en esta última forma, un libro muy recomendable.

Awful / Resilient: The Art of Alex Pardee

Entra en el increíble mundo de Alex Pardee, habitado por una inquietante colección de monstruos inadaptados y superhéroes improbables arrancados de las mismas pesadillas de la infancia. Esta nueva colección se amplía a su trabajo anterior, exhibido en Awful Homesick, para traernos una imagen más amplia de la magnitud de su genio retorcido y los temas oscuros que recorren todo su trabajo.

Sin embargo, entre las entrañas y las decapitaciones, las fauces abiertas de dientes afilados como navajas, apéndices improbables y masas carnosas supurantes, descubrimos una veta de bondad, de humanidad. Vemos niños pidiendo ayuda, ya que languidecen encerrados en las cámaras digestivas transparentes de horribles monstruos, como evidencia de una pérdida o un ansia de inocencia. Los grandes ojos miran infantiles como criaturas terroríficas que se abrazan con cariño y se apoyan mutuamente, brindando consuelo en su búsqueda de comunidad: inadaptados en un mundo donde solo se premia la normalidad.

Como artista, escritor y diseñador de vestuario estadounidense, Alex ha exhibido su arte reconocible en todo Estados Unidos y en el extranjero tanto en exposiciones individuales como grupales. Alex es un pionero en el arte transmedia, que aporta su estilo y estética únicos a todas las plataformas, incluidos numerosos créditos de director creativo para proyectos de música, animación y cine. En particular, las bandas The Used, In Flames y el artista de hip hop Cage, y para los proyectos de televisión/cine Chadam y Zack Synder's Sucker Punch, para los cuales creó arte para la película en sí y para el lanzamiento de la campaña de marketing.

Art of Drew Struzan

Drew Struzan ha creado algunas de las imágenes de carteles de películas más icónicas de los últimos 30 años: Star Wars, Indiana Jones, Regreso al futuro, Los Goonies, Harry Potter, Hellboy, Loca Academia de Policía, Los Teleñecos, The Thing, La milla verde, Golpe en la pequeña China, Blade Runner, Hook, ET, Rambo, El nombre de la Rosa... y así puedo seguir toda la tarde...

Si vas a comprarte un libro, que sea este, no te arrepentirás... 160 páginas encuadernadas en tapa dura con más de 300 piezas de arte, incluyendo carteles nunca antes vistos para "Harry Potter y la Cámara de los Secretos" y "Hellboy II", este libro es un placer para los cinéfilos y artistas por igual.

Mechanika, de Doug Chiang

En un paisaje extraterrestre post-apocalíptico, los cazas estelares caen en terreno desértico, los jinetes dino se posan, los oxidados caminantes de cangrejos se ciernen sobre el horizonte y los hombres trabajan con, o luchan contra, gigantescos robots de hierro. Tú controlas todo y el diseñador de producción de cine de ciencia ficción ganador de un Oscar Doug Chiang te dice cómo hacerlo. En esta versión revisada y actualizada de su libro best-seller, Mechanika, Chiang usa sus 25 años en la industria del cine para enseñarte las técnicas, herramientas y consejos para dibujar y pensar como un artista maestro de la ciencia ficción.

Dentro encontrarás las claves para un buen diseño, técnicas básicas de dibujo y reglas de perspectiva, cómo crear escenas convincentes de ciencia ficción inspiradas en películas, libros, cómics y juegos desde la conceptualización hasta la finalización, o muchos consejos y detalles sobre cómo usar Adobe Photoshop para diseñar, dibujar y mejorar sus creaciones, ¡incluidos los secretos del autor!

¡Aprende dibujo de uno de los artistas de ciencia ficción detrás de Star Wars, War of the Worlds y Terminator 2!

Reynold Brown: A Life in Pictures

Reynold Brown es muy conocido por su trabajo en la industria del cine, ha creado más de 300 pósters de películas de terror clásico y títulos de ciencia ficción como La Criatura de la Laguna Negra, El ataque de la Mujer de 50 pies, Espartaco, La Casa de la Colina Encantada y muchos Más. Este libro presenta una descripción de toda su carrera con más de 500 ilustraciones y fotografías antiguas.

William Reynold Brown (1917-1991) fue un prolífico artista estadounidense cuya carrera abarcó prácticamente todas las facetas del campo de la ilustración. Durante su vida produjo trabajos para el cómic de periódicos, perfeccionó el concepto de dibujo de ingeniería dibujando para North American Aviation,  hizo portadas pintadas para algunos de los primeros libros de bolsillo publicados y portadas de revistas, y produjo más de 300 carteles de películas para la industria cinematográfica.

Este libro presenta una rica visión general de toda la carrera de Reynold Brown, y muestra cientos de pinturas originales, dibujos, fotografías e ilustraciones impresas, a menudo en gloriosas reproducciones a página completa. Un impresionante tomo de 304 páginas encuadernado en tapa dura.

Maravillosos mundos literarios

El libro está organizado cronológicamente; a lo largo de sus páginas podrás ser testigo de la historia gracias a ejemplos remotos, tales como "La reina de las hadas", de Edmund Spenser, autor de una visión épica y mitológica de Inglaterra dedicada a la reina Isabel II, hasta obras como "La máquina del tiempo" de H. G. Wells, en la que se mezclan elementos propios de la revolución industrial con otros de la fantasía gótica. Por otra parte, en la época moderna, la tecnología ha dado lugar a la jocosidad posmoderna de "Guía del Autoestopista Galáctico", de Douglas Adams, y a relatos en los que la humanidad se ha pervertido, como en "El cuento de la criada", de Margaret Atwood.

En este libro de 320 páginas de la escritora y editora Laura Miller transitaremos por lugares y geografías imposibles y que solo existieron en la imaginación de sus autores. Recorreremos China con los viajes del Rey Mono, la luna de la mano de Cyrano de Berjerac, los fondos marinos con Julio Verne, islas y mares repletos de piratas con Stevenson, mundos perdidos con Arthur Conan Doyle, la Tierra Media con J.R.R. Tolkien o las enigmáticas ciudades invisibles de Italo Calvino.

The Art and Making of Pacific Rim Uprising

The Art and Making of Pacific Rim Uprising lleva a los lectores detrás de las escenas y de vuelta al corazón de la batalla épica entre Kaiju y Jaegers. Exhibiendo el brillante arte conceptual detrás de la película y sumergiendo a los fans en la creación de una verdadera épica de ciencia ficción, este libro será la exploración definitiva de una de las películas más esperadas de 2018.

Este libro de lujo muestra el proceso completo de realización de la película a través de una amplia gama de imágenes y entrevistas con el reparto y el equipo. También presenta una amplia gama de características especiales, incluidos folletos, desplegables y pegatinas. El libro fue escrito por Daniel Wallace, con un prólogo del director de Pacific Rim Uprising, Steven S. DeKnight. El libro se lanzará solo tres días antes de que la película llegue a los cines, enfrentando a Midnight Sun, Sherlock Gnomes y Unsane.

Insight Editions es una editorial de libros que traspasa los límites de la creatividad, el diseño y la producción. A través de su aclamado programa de cine, televisión y juegos, Insight se esfuerza por producir libros que brinden nuevas formas de interactuar con las historias favoritas de los fans. Bajo este programa, Insight ha publicado libros que cubren los mundos de Star Wars, Game of Thrones, The Walking Dead, Destiny, Assassin's Creed, Halo, Diablo, World of Warcraft y las películas de Harry Potter, entre muchos otros.

Bubu, mascota de Libros Pintados

Libros Pintados

Blog sobre el mundo de los libros de ilustración y sus creadores.

Norman Rockwell, Chris Foss, Drew Struzan, Frank Frazetta, Luis Royo, Simon Bisley, Moebius, Boris Vallejo, Bob Larkin, Vicente Segrelles, Sanjulian, Alberto Vargas, Ralph McQuarrie, Patrick Woodroffe... y muchos más!...

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